Si l'abstraction américaine travaille beaucoup en noir c'est aussi par ce que cette économie de moyen correspond au plus grand potentiel avec si peu d'éléments. Même si cette réduction amènera un développement exponentiel .. du discours spiritualiste.

" Quand un artiste veut changer, quand il veut inventer, il se met au noir " nous explique Barnett Newman, à propos des tableaux de De Kooning et de Franz Kline . C'est le moyen de repartir à zéro, d'atteindre de nouvelles idées.

Par exemple, quand Pollock voulut, pendant l'été 1951, réintroduire des figures dans son travail, il le fit en réduisant sa gamme chromatique au noir (émail) sur le fond blanc de la toile. Le noir participe à l'allégement de la palette, qui profite à la création d'images audacieuses.

A ce titre, la couleur noire peut se comparer à une technique, à un outil. C'est un instrument objectif.

Paradoxalement, aucune couleur n'est aussi subjective : les peintures noires de De Kooning seront immédiatement associées à une crise de désespoir existentialiste, que l'artiste n'a jamais nié".